공 (밴드)
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
공은 데이비드 앨런을 중심으로 결성된 밴드로, 실험적 록, 재즈 록, 프로그레시브 록, 사이키델릭 록, 스페이스 록 등 다양한 장르를 융합한 독창적인 음악 스타일을 선보였다. 1960년대 후반 데이비드 앨런과 질리 스미스가 결성한 초기 형태를 거쳐, 프랑스 혁명 당시 스페인으로 도피한 후 BYG 레코드의 지원을 받아 정식 밴드로 데뷔했다. 1970년대 '라디오 놈 인비저블' 3부작으로 명성을 얻었으며, 잦은 멤버 교체와 다양한 분파 활동을 통해 '공 글로벌 패밀리'라는 광범위한 음악적 네트워크를 형성했다. 앨런의 사망 이후에도 새로운 궝(Gong)으로 활동을 이어가고 있으며, 한국에서도 여러 차례 공연을 가졌다.
더 읽어볼만한 페이지
- 영국의 프로그레시브 록 밴드 - 헨리 카우
헨리 카우는 1968년 영국에서 결성되어 재즈, 록, 현대 클래식, 아방가르드 요소를 결합한 실험적인 음악을 선보인 밴드로, 복잡한 리듬, 즉흥 연주, 다그마르 크라우제의 보컬이 특징이며, 해체 후에도 멤버들의 활동과 함께 음악적 유산이 지속적으로 재해석되고 있다. - 영국의 프로그레시브 록 밴드 - 킹 크림슨
킹 크림슨은 로버트 프립을 중심으로 1968년 결성된 영국의 프로그레시브 록 밴드로서, 복잡한 구성과 즉흥 연주, 다양한 음악적 시도를 통해 여러 장르에 영향을 주며 독창적인 음악 세계를 구축해왔다. - 프랑스의 록 밴드 - 누아르 데지르
누아르 데지르는 1980년대 초 프랑스 보르도에서 결성되어 사회 비판적인 가사와 실험적인 사운드로 프랑스 록 음악계에 큰 영향을 미쳤으나, 보컬 베르트랑 캉타의 폭행 사건 이후 해체되었지만, 2020년 라이브 앨범과 신곡 발표를 통해 음악적 유산은 이어지고 있는 밴드이다. - 프랑스의 록 밴드 - 하이픈 하이픈
2011년 프랑스 니스에서 결성된 3인조 팝 밴드 하이픈 하이픈은 데뷔 앨범으로 프랑스 음악 시상식에서 수상한 이후 꾸준한 앨범 발매와 유럽 투어를 통해 활동하며, 멤버 산타는 솔로 활동과 함께 사회적 메시지를 전달하고 있다. - 1967년 결성된 음악 그룹 - 파리 관현악단
파리 관현악단은 1967년 파리 음악원 관현악단 해체 후 샤를 뮌슈를 초대 음악감독으로 창단되어 세계적인 지휘자들을 거쳐 현재 클라우스 맥켈라가 음악 감독을 맡고 있는 프랑스의 대표적인 관현악단으로, 파리 필하모니를 주요 공연장으로 사용하며 다양한 레퍼토리를 선보이고 세계적인 명성을 얻었으나 독일계 지휘자 비중이 높았던 점에 대한 논란도 있다. - 1967년 결성된 음악 그룹 - 트래픽 (밴드)
트래픽은 스티브 윈우드, 짐 카팔디, 크리스 우드, 데이브 메이슨을 주축으로 1967년 영국 버밍엄에서 결성되어 사이키델릭 록, 블루스 록, 재즈 록을 융합한 실험적인 음악을 선보인 록 밴드이며, 멤버 구성 변화와 해체 후 1994년 재결합, 2004년 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었다.
공 (밴드) - [음악 그룹]에 관한 문서 | |
---|---|
기본 정보 | |
![]() | |
국적 | 프랑스, 파리 |
장르 | 사이키델릭 록 프로그레시브 록 스페이스 록 재즈 록 |
활동 기간 | 1967년–1968년 1969년–1976년 1977년 1990년 1992년–2001년 2003년–2006년 2007년–현재 |
레이블 | BYG 액튀엘 찰리 레코드 뮤제아 레코드 스내퍼 뮤직 버진 레코드 Kscope |
관련 밴드 | Mother Gong 피에르 묄렌의 공 플래닛 공 뉴욕 공 공메종 스트론튬 90 (밴드) |
웹사이트 | 공 공식 웹사이트 |
구성원 | |
현재 구성원 | 파비오 골페티 데이브 스터트 이안 이스트 카부스 토라비 쳅 네틀스 |
이전 구성원 | 데비드 앨런 질리 스미스 디디에 말에르브 크리스티앙 트리치 라시드 후아리 핍 파일 찰스 헤이워드 (드러머) 팀 블레이크 프랑시스 모제 미레유 바우어 스티브 힐리지 마이크 하울렛 피에르 묄렌 미케트 지라우디 베노이트 묄렌 빌 브루포드 파트리스 르무안 미노 시넬루 앨런 홀드스워스 한스포드 로우 (음악가) 키스 베일리 그레이엄 클라크 (바이올리니스트) 샤말 마이트라 크리스 테일러 테오 트래비스 마크 롭슨 호르헤 핀체프스키 올랜도 앨런 |
2. 역사
1967년, 호주 출신의 데이비드 앨런은 소프트 머쉰의 창립 멤버로 활동하다가 프랑스에서 입국이 거부되어 프랑스에 남게 되었다. 68혁명 당시 앨런과 질리 스미스는 좌파라는 이유로 수배되어 스페인으로 도망쳤다. 이후 BYG 레코드의 지원을 받아 밴드 공을 결성했다.[9]
공의 데뷔작 'magik brother mystic sister'과 영화음악 'Continental Circus', 그리고 데이빗 앨런 명의의 'Banana moon'이 이 시기에 녹음되었다. 2집 Camembert Electrique는 공 신화의 단초를 드러냈으며, 앨범에서 그는 프랑스 경찰을 비판하고 마약 반대를 노래했다. 케빈 에이어즈 등과 함께 글래스톤베리 페스티벌에서 연주하기도 했다.
1975년 데이비드 앨런이 탈퇴한 후, 피에르 뮬랭을 중심으로 밴드가 재편되어 1988년까지 "피에르 뮬랭스 콩"으로 활동했다. 앨런은 탈퇴 후 "플래닛 콩" 등을 결성했고, 아내 질리 스마이스는 "마더 콩"을 결성했다. 이 외에도 여러 밴드들이 결성되어 『콩・글로벌・패밀리』로 총칭된다.
후에 앨런에 의해 본가 콩이 재흥되어, 앨런의 사후에도 활동을 지속하고 있다. 2019년 앨범 ''The Universe Also Collapses''를 발표하며[34] 공의 원점으로 회귀한 사이키델릭 록을 전개했다.[67] 2023년 최신 앨범 ''Unending Ascending''을 발매할 것이라고 발표했다.[36]
2. 1. 결성 이전 (1967-1968)
1967년, 호주 출신의 싱어송라이터이자 기타리스트인 데이비드 앨런(Daevid Allen)은 영국 밴드 소프트 머신(Soft Machine)의 멤버였다. 프랑스 투어 이후 비자가 만료되어 3년간 영국 입국이 거부되자[7] 파리에 정착, 런던 출신 파리 대학교(Sorbonne) 교수인 질리 스미스(Gilli Smyth)와 함께 궝(Gong)의 첫 번째 형태(이후 앨런은 "프로토궝"(Protogong)[8]이라고 칭함)를 결성했다.[9] 그러나 이 신생 밴드는 1968년 프랑스 5월 혁명 당시 앨런과 스미스에 대한 체포 영장이 발부되면서 갑작스럽게 해체되었다. 그들은 1966년 잠시 살았던 마요르카(Majorca)의 데이아(Deià)로 향했다.2. 2. 프랑스 시대 (1969-1972)
1967년, 캔터베리 록 밴드 소프트 머신의 멤버였던 데이비드 앨런은 프랑스 투어 중 영국으로 재입국하지 못하게 되었다. (마약 소지 등의 이유가 거론되었지만, 실제로는 비자 만료가 이유였다.) 앨런은 밴드를 떠나 프랑스에 머물며 솔로 활동을 시작했고, 현지 동료들과 록 밴드 "공"의 원형을 만들었다. 훗날 아내가 된 질리 스미스[59]와는 소프트 머신 시절 개최한 포에트리 퍼포먼스에서 만났다.1968년 프랑스 5월 혁명에서 앨런과 스미스는 학생 측에 가담하는 퍼포먼스를 펼쳤다. 이 일로 공안 경찰에 쫓기게 되어 밴드는 붕괴되었다. 이후 스페인의 마요르카 섬 데야에 잠복하여 맹우 디디에 마렐브를 만나 의기투합했다. 1969년 8월, 프랑스로 돌아와 밴드를 재건하고 활동을 재개했다.
같은 해, 프랑스 BYG 레코드 레이블에서 데뷔 앨범 《매직 브라더》를 발표했다. 1971년, 앨런의 솔로 앨범 《바나나 문》을 발표하고, 두 번째 앨범 《카망베르 일렉트릭》을 발표했다. 이 앨범은 밴드의 음악적 방향성을 확립하는 데 중요한 역할을 했다.
1972년, 글래스톤베리 페스티벌에 출연했다. 그해 영국 투어를 진행하고, 영국 버진 레코드와 계약했다.


2. 3. 라디오 놈 인비저블 3부작 (1973-1975)
1973년부터 1975년까지, 데이비드 앨런은 우주적 환상을 콘셉트로 한 '라디오 놈 인비저블(The Radio Gnome Invisible)' 3부작 《플라잉 티팟》, 《엔젤스 에그》, 《유》를 발표했다.[60] 라디오 놈은 곤 행성에서 플라잉 티팟을 타고 온 요정(외계인)이며, 텔레파시를 통해 지구인에게 해적 라디오 방송을 한다는 설정을 기반으로 한다.[60]3부작의 첫 번째 작품인 《플라잉 티팟》은 1973년 5월 25일에 ''튜블라 벨스''와 같은 날 발매되었으며, 앨런이 이전에 힌트만 주어졌던 공 신화를 설명하는 내용이었다. 두 번째 파트인 《엔젤스 에그》는 12월에 발매되었으며, 마이크 하울렛(베이스)과 피에르 모를렌(드럼)이 참여했다.
1974년, 여성 멤버 질리 스미스는 밴드의 주요한 축을 담당하였다. 스미스는 목소리로 어머니, 마녀, 매춘부, 노파 등 다양한 모습을 보여주었다. 공은 호주인 하나, 영국인 둘, 웨일즈 여인, 프랑스인 셋 그리고 피지에서 자란 영국인 하나로 구성된 다국적 밴드였다.
3부작의 마지막 앨범 《유》를 통해 밴드는 음악적 정점에 도달했다.[60] 그러나 1975년까지 데이비드 앨런, 질리 스미스, 스티브 힐리지 등 핵심 멤버들이 밴드를 탈퇴했다.[60]
2. 4. 삐에르 뫼를랑의 공 (1976-1988, 2000년대)
1976년, 밴드에 남은 멤버들은 드러머 피에르 뫼를랑을 중심으로 밴드를 재편하여, 뉴에이지 뮤직이나 앰비언트 등의 요소를 도입한 재즈 록/퓨전 밴드로 활동을 이어갔다.[22] 앨런 홀즈워스 등의 저명한 뮤지션들도 협력했다.1979년 아리스타 레코드로 이적하면서 "'''피에르 뫼를랑스 콩'''"(Pierre Moerlen's Gong)으로 이름을 바꾸고 1988년까지 활동했다.[61]
2000년대에 피에르 뫼를랑의 공은 부활하여, 2002년에 녹음한 앨범 펜타닌을 2004년에 발매했다. 그러나 이듬해 5월, 피에르 뫼를랑이 갑작스럽게 사망하면서 활동이 종료되었다.[61] 2010년에는, 만년에 함께 활동한 멤버들이 추모 작품으로 제작한 마지막 앨범 『Tribute』를 발표했다.
한편, Moerlen이라는 이름은 동생 브누아(본인의 발음으로는 '베노와')의 발음으로는 '멜렌'에 가깝다.[62]
2. 5. 데이비드 앨런의 복귀와 재편 (1989-2016)
1980년대 대부분을 호주에서 보낸 데이비드 앨런은 1988년 '티베트의 보이지 않는 오페라 컴퍼니'라는 새 프로젝트와 함께 영국으로 돌아왔다. 여기에는 바이올리니스트 그레이엄 클라크(Graham Clark)와 공의 색소폰 연주자 디디에 말헤르브가 참여했다.[24] 1989년, 이 프로젝트는 공메종(Gongmaison)으로 바뀌었고, 마더 공의 해리 윌리엄슨이 합류하여 테크노의 영향을 받은 사운드와 전자 비트를 선보였다.[24] 1990년에는 앨런, 질리 스미스, 말헤르브 외에 70년대 초반 드러머 핍 파일(Pip Pyle)과 히어 앤 나우(Here & Now)의 멤버 3명(스테판 루리(리드 기타), 키스 베일리(베이스), 폴 노블(신스))이 참여하여 '공'이라는 이름으로 영국 TV에 한 차례 출연했다.[24]1992년 4월, 공메종은 앨런, 말헤르브, 베일리, 파일과 공메종 출신 그레이엄 클라크와 샴알 마이트라가 합류하여 영구적으로 공이 되었다.[24] 이들은 함께 앨범 《셰이프시프터(Shapeshifter)》(이후 ''Radio Gnome Invisible, Part 4''로 불림)를 녹음하고 광범위한 투어를 진행했다.[24]

2008년 6월, 공은 런던에서 두 번의 콘서트를 열었다. 하나는 사우스 뱅크의 퀸 엘리자베스 홀에서 매시브 어택의 멜트다운 페스티벌의 오프닝 무대였고, 다른 하나는 더 포럼에서 앨런, 스미스, 스티브 힐리지, 미케트 지로디, 마이크 하울렛, 테일러, 트래비스가 함께했다. 이 라인업은 2009년에 새 앨범 《2032》를 발매하고 이를 지원하기 위한 투어를 진행했으며, 여기에는 글래스톤베리 페스티벌의 글레이드 무대도 포함되었다. 2009년 8월 9일에는 앨런, 스미스, 힐리지, 지로디, 트래비스, 테일러, 그리고 새로운 베이시스트인 데이브 스터트와 함께 영국 더 빅 칠 페스티벌에서 공연했으며, 데본의 뷰티풀 데이즈 페스티벌과 캔터베리 근처의 라운지 온 더 팜 페스티벌에서도 공연했다.
2010년 9월, 공은 앨런, 스미스, 힐리지, 지로디, 스터트, 테일러, 그리고 새로운 관악기 연주자인 이안 이스트와 함께 영국에서 네 차례의 라이브 쇼를 가졌다. 이 쇼들의 지원 공연은 닉 터너의 스페이스 리추얼이 맡았다.
2012년 가을, 공은 앨런, 스미스, 스터트, 이스트를 주축으로, 드럼에는 올랜도 앨런(애시드 마더스 공), 기타에는 파비오 골페티(공 글로벌 패밀리)와 함께 유럽 투어를 했다.[27] 이 투어는 길리 스미스가 밴드와 함께하는 마지막 투어가 되었다.

2013년 5월과 2014년에 그들은 브라질에서 공연했으며, 이번에는 기타에 카버스 토라비가 합류했다.
2014년 라인업은 11월 10일에 길리 스미스가 게스트로 참여한 새 스튜디오 앨범 《I See You》를 발매했다.[28] 하지만 데이비드 앨런은 목에 암성 낭종이 생겨 방사선 치료를 받아야 했고, 그 후 긴 회복 기간을 거쳐야 했다. ''I See You'' 투어는 그 없이 진행되었으며, 스터트, 이스트, 골페티, 토라비, 그리고 "미스터리 드러머" (쳅 네틀스로 밝혀짐)의 라인업은 프랑스에서 다섯 차례, 영국에서 두 차례 공연을 했다.
2015년 2월 5일, 데이비드 앨런은 암이 목으로 재발했고 폐로 전이되었으며, "끝없는 수술에는 관심이 없다"면서 "대략 6개월 정도 살 수 있을 것"이라고 발표했다.[29][30] 최초 발표 한 달여 만인 2015년 3월 13일, 데이비드의 아들 올랜도는 페이스북을 통해 앨런이 호주 바이런 베이에서 77세의 나이로 사망했다고 발표했다.[31]
2015년 4월 11일, 앨런이 사망 전에 밴드에 보낸 이메일을 통해 5명의 남은 멤버가 사망 후에도 계속 공연을 해 줄 것을 요청하고, 카버스 토라비를 밴드의 새로운 프론트맨으로 제안했다는 사실이 밝혀졌다.[32]
길리 스미스는 2016년 8월 22일 83세의 나이로 사망했다. 그녀는 며칠 전 폐렴으로 바이런 베이의 병원에 입원했었다.[33]
2016년 7월 5일, 카버스 토라비, 파비오 골페티, 데이브 스터트, 이안 이스트, 쳅 네틀스로 구성된 밴드 라인업이 기타의 스티브 힐리지, 두둑의 디디에 말헤르브, 바이올린의 그레이엄 클라크가 게스트로 참여하고 데이비드 앨런의 보컬이 두 트랙에 등장하는 새 앨범 《Rejoice! I'm Dead!》를 녹음했다고 발표했다. 《Rejoice! I'm Dead!》는 2016년 9월 16일 스내퍼 뮤직을 통해 발매되었다.[6]
2. 6. 새로운 공 (2017-현재)
데이비드 앨런과 질리 스미스 사후, 밴드는 '새로운 공'으로 활동을 이어가고 있다. 2019년 5월 10일, 앨범 ''The Universe Also Collapses''를 발표하며[34] 공의 원점으로 회귀한 사이키델릭 록을 전개했다.[67] 2023년 8월 31일, 최신 앨범 ''Unending Ascending''을 Kscope를 통해 11월 3일에 발매할 것이라고 발표하고, 싱글 "Tiny Galaxies"의 뮤직 비디오를 공개했다.[36] 10월 5일에는 두 번째 싱글 "All Clocks Reset"을 발매했다.[37]
3. 분파 활동
공은 잦은 멤버 교체와 더불어 다양한 분파 활동으로도 유명하다. 데이비드 앨런은 공 탈퇴 후 플래닛 공(1977), 뉴욕 공(1979) 등을 결성했다. 질리 스미스는 마더 공(1978)을 결성, 페미니즘, 평화, 반군사주의 등의 메시지를 담은 음악을 선보였다.[24] 피에르 뫼를랑의 공 멤버들은 공질라(1994)를 결성했다. 2003년, 애시드 마더스 템플과 합체하여 애시드 마더스 공을 결성했다. 이 외에도 다양한 공 관련 밴드들이 '공 글로벌 패밀리'로 총칭된다.
- 플래닛 공(Planet Gong, 1977년, 1991년)
공 탈퇴 후 데이비드 앨런이 아내 질리 스미스와 함께 1977년에 현장에 복귀하여 펑크 밴드 "히어 앤 나우"와 콜라보한 기획이다.
멤버 | 포지션 |
---|---|
데이비드 앨런(Daevid Allen) | 보컬, 기타 |
질리 스미스(Gilli Smyth) | 보컬 |
키스 베일리(Keith Bailey) | 베이스 |
개빈 다 블리츠(Gavin Da Blitz) | 키보드 |
키프키프 르 바투르(Kifkif Le Batteur) | 드럼 |
슈테피 샤프스트링스(Steffy Sharpstrings) | 기타 |
앤디 로이드(Andy Roid) | 키보드 |
닉 데인저(Nick Danger) | 드럼 |
- 마더 공(Mother Gong, 1978년-2016년)
1978년, 공의 여성 보컬리스트 질리 스미스의 솔로 프로젝트에서 발전한, 스미스 주재 그룹. 2016년, 스미스의 사망으로 소멸했다.
멤버 | 포지션 |
---|---|
질리 스미스(Gilli Smyth) | 보컬 |
프랑수아 베삭(François Bessac) | 기타 |
폴 산체스(Paul Sanchez) | 베이스 |
장-폴 비비니(Jean-Paul Vivini) | 키보드 |
제리 하트(Jerry Hart) | 드럼 |
조지 비숍(George Bishop) | 색소폰 |
패트릭 메도우스(Patrick Meadows) | 키보드 |
해리 윌리엄슨(Harry Williamson) | 키보드 |
디디에 말레르브(Didier Malherbe) | 색소폰, 플루트 |
가이 에반스(Guy Evans) | 드럼 |
콘라드 헨더슨(Conrad Henderson) | 베이스 |
로버트 캘버트(Robert Calvert) | 색소폰 |
롭 조지(Rob George) | 드럼 |
- 뉴욕 공(New York Gong, 1978년-1980년)
1978년에 데이비드 앨런이 미국 뉴욕에서 베이스 기타 연주자 빌 라스웰 등과 함께 결성한 프로젝트.
멤버 | 포지션 |
---|---|
데이비드 앨런(Daevid Allen) | 보컬, 기타 |
빌 라스웰 (Bill Laswell) | 베이스 |
클리프 컬트레리(Cliff Cultreri) | 기타 |
빌 베이컨(Bill Bacon) | 드럼 |
프레드 마 (Fred Maher) | 드럼 |
돈 데이비스(Don Davis) | 색소폰, 플루트 |
마크 크레이머 (Mark Kramer) | 키보드 |
- 공메종(Gongmaison, 1989년, 1991년)
1988년의 피에르 뫼를랑스 콩 활동 중단 이후, 데이비드 앨런이 결성한 콩 파생 프로젝트 중 하나. 1990년대의 앨런이 주도하는 콩 부활의 발판이 되었다.
멤버 | 포지션 |
---|---|
데이비드 앨런(Daevid Allen) | 보컬, 기타 |
디디에 말레르브(Didier Malherbe) | 색소폰, 플루트 |
키스 베일리(Keith Bailey) | 베이스 |
그레이엄 클라크(Graham Clark) | 바이올린 |
샤말 메이트라(Shyamal Maïtra) | 퍼커션 |
해리 윌리엄슨(Harry Williamson) | 키보드 |
완다나라 브루스(Wandana Bruce) | 보컬 |
콘라드 헨더슨(Conrad Henderson) | 베이스 |
- 공질라(Gongzilla, 1994년-불명)
1994년, 피에르 뫼를랑스-공(Pierre Moerlen's Gong)의 전 멤버들이 결성하여, 동 그룹의 음악 스타일을 계승한 밴드. 밴드명은 일본의 괴수 고질라(Godzilla)와의 조어이다.
멤버 | 포지션 |
---|---|
본 로자가(Bon Lozaga) | 기타 |
한스포드 로우(Hansford Rowe) | 베이스, 기타 |
브누아 무얼렌(Benoit Moerlen) | 퍼커션 |
게리 허즈번드 (Gary Husband) | 드럼 |
빅 스티븐스(Vic Stevens) | 드럼 |
필 케스터(Phil Kester) | 드럼 |
- 애시드 마더스 공(Acid Mothers Gong, 2003년-2004년, 2007년)
2003년부터 질리 스미스와 데이비드 앨런에 아들 올랜도 앨런 등을 더하고, 애시드 마더스 템플의 카와바타 마코토, 요시다 타츠야 등과 콜라보레이션한, 궝(Gong) 명의의 프로젝트.
멤버 | 포지션 |
---|---|
데이비드 앨런(Daevid Allen) | 보컬, 기타 |
질리 스미스(Gilli Smyth) | 보컬 |
조쉬 폴록(Josh Pollock) | 리드 기타 |
다르마완 브래드브리지(Dharmawan Bradbridge) | 베이스 |
코튼 카지노(Cotton Casino) | 키보드, 보컬 |
올랜도 앨런(Orlando Allen) | 드럼 |
카와바타 마코토(Kawabata Makoto) | 리드 기타 |
히가시 히로시(Hiroshi Higashi) | 키보드 |
츠야마 아츠시(Tsuyama Atsushi) | 베이스 |
요시다 타츠야 (Tatsuya Yoshida) | 드럼 |
마르셀로 링겔(Marcelo Ringel) | 색소폰, 플루트 |
가브리엘 코스타(Gabriel Costa) | 베이스 |
프레드 바리(Fred Barley) | 드럼 |
4. 음악 스타일 및 영향
공의 음악은 실험적 록,[38] 재즈 퓨전,[39] 재즈 록,[40][41] 프로그레시브 록,[39][42][43][44][45][46] 사이키델릭 록,[39][46][47] 스페이스 록[48][49] 등 다양한 장르를 융합한 독창적인 스타일을 특징으로 한다.[50] 캔터베리 신과의 연관성도 언급된다.[42] 데이비드 앨런의 기타 연주는 시드 배럿의 영향을 받았다.[51]
공은 오즈릭 텐타클스[54][55]와 인세인 클라운 포시[56] 같은 아티스트들에게 영향을 주었으며, 앰비언트 음악계에서도 팬덤을 형성했다.[57]
서던 록 밴드 레이징 슬랩(Raging Slab)은 NORML의 ''헴필레이션(Hempilation)'' 릴리스를 위해 공의 "The Pot Head Pixies"를 커버했다. 일본의 사이키델릭 록 밴드 애시드 마더스 템플은 공의 "마스터 빌더(Master Builder)"를 "옴 리프(Om Riff)"라는 제목으로 자주 커버했으며, 이 곡을 앨범 길이로 편곡한 앨범 2장을 발매했다.
5. 한국과의 관계
공은 여러 차례 일본에서 공연을 가졌다. 1996년 6월, 밴드 결성 후 처음으로 일본을 방문했고, 이후 여러 차례 일본을 방문했다.[68] 2003년부터는 일본의 사이키델릭 록 밴드 애시드 마더스 템플의 리더 카와바타 마코토와 협연하여 앨범을 공동 제작하기도 했다.[68] 또한, '애시드 마더스 공'이라는 이름으로 일본 공연을 개최했다.[68]
2009년에는 후지 록 페스티벌에 참가했으며,[69] 2012년에도 일본에서 공연을 했다.[70] 2018년에는 데비드 알렌 사후 스티브 힐리지를 게스트로 맞이하여 빌보드 라이브에서 공연을 개최했다.[71]
6. 음반 목록
(피에르 뫼를랭스 공)
(기타)
(마더 공)